Давайте сегодня оставим в стороне политические дрязги, жалобы на инфляцию и коронавирус, и вспомним об одном из самых прекрасных явлений в жизни человека – о музыке. «Ну как же!», — воскликнут мои оппоненты, — «Нашла время. Мы тут власть делим, запасы на зиму закатываем, а она – про музыку. Кому она нужна-то?» ВСЕМ. Вот представьте себе, что вы растете без маминых колыбельных, без веселых песенок в мультфильмах, герои которых только разговаривают и решают свои маленькие проблемы. И свадьбу вы играете под дежурное бормотание работника ЗАГСа, и совсем-совсем никакого не будет в вашей жизни первого танца, когда от волнения, что тебя пригласили, подкашиваются ноги. Ух, какая страшная и безрадостная картина! Тот факт, что музыка появилась раньше языка, сегодня не оспаривается никем. Ученые-антропологи утверждают, что изначально передача информации от человека к человеку происходила с помощью ритмических звуков, издаваемых самыми примитивными инструментами – палками, костями животных, хлопками ладоней. Сегодня музыка – это целая Вселенная, в которой гармонично соседствует великое множество музыкальных инструментов и неистощимая фантазия композиторов, мастерство прославленных исполнителей и робкие звуки, рождающиеся под детскими пальцами, нажимающими на черно-белые клавиши пианино. На протяжении нескольких тысячелетий музыка сопровождает человека с первых дней его появления на свет и служит таким же необходимым атрибутом существования, как еда и сон.
С 1 октября 1975 года по решению ООН во всем мире отмечается Международный день музыки, инициативу празднования которого выдвинули выдающиеся музыканты – советский композитор Дмитрий Шостакович и председатель Международного музыкального совета, скрипач Иегуди Менухин. Как отмечается в пресс-релизах ООН, «Междунардный день музыки реализует идею сближения и дружбы между народами, взаимного обогащения культур, ведь язык музыки интернационален и понятен всем, кто чувствует». В это день по всему миру проходят концерты, где звучат шедевры классической и современной музыки, организуются встречи с исполнителями и композиторами, музыковедами и критиками, к этой дате приурочены премьеры в ведущих оперных и балетных театрах.
«Где ведущие театры, а где мы…» — вновь скажут мне земляки-камчатцы. И я опять не соглашусь – уж кому-кому, а нам музыка – лучший друг и соратник. И неважно, что нет в наших селах театров оперы и балета, да и скрипку в Оклане, наверняка, не видели уже несколько десятков лет. Слава богу, есть Интернет, пусть медленный и не оптоволоконный, есть телевизор с каналом «Культура», и есть Дома культуры, причем в каждом селе, в каждом(!), и работники этих учреждений стараются изо всех сил, чтобы хорошая музыка звучала на праздниках, на спортивных мероприятиях. Представьте, даже в Парени, которая и у нас-то считается самым труднодоступным уголком Корякии, кипит культурная и музыкальная жизнь – дети и взрослые вместе отмечают все важные события и даты, танцуют и поют, радуются жизни. А музыкальные школы и школы искусств! Вот где настоящая россыпь талантов и царство музыки!
Совсем скоро, через год, отметит свое 55-летие Корякская школа искусств им. Д.Б. Кабалевского. Сколько за эти годы выросло в ее стенах юных пианистов, баянистов, скрипачей – и не сосчитать. Да, не все стали профессиональными музыкантами, но все без исключения прошли воспитание музыкой, научились слушать ее, понимать и ценить. И, я уверена, музыка стала их надежным спутником в этой жизни. Для них имена Чайковского и Рахманинова, Равеля и Шнитке – не пустой звук, а целый мир прекрасных произведений.
Говоря о музыке в жизни нашего народа, я вспоминаю слова исследователя Камчатки С.П. Крашенинникова, который триста лет тому назад отмечал поразительную музыкальность аборигенов полуострова, выражавшуюся в пении и танцах. Да, нет пока у коряков или ительменов композиторов уровня Прокофьева или Глинки, но за столетие, прошедшее с даты первых записей корякских песен, сделанных В. Иохельсоном и В. Тан-Богоразом на восковые валики фонографа, появились на нашей земле и песенники, и скрипачи, и пианисты, и аранжировщики. К сожалению, именно музыкальное искусство коренных народов Камчатки до сих пор изучено очень слабо. Исследователи и собиратели фольклора, получив образцы песен и напевов, сдавали их в архив, не произведя необходимой обработки – зачастую фонограммы, хранящиеся в архивах, не имеют указаний, кто исполнил песню, в каком селе, с каким событием она связана. И уж речи не идет о нотировании этих записей, что позволило бы в будущем попытаться их каким-то образом исполнить. Даже сегодня специалисты, делающие аудиозаписи во время этнографических экспедиций, публикуют их в очень низком качестве, не сопровождая анализом музыкального материала. А ведь носители настоящего, аутентичного фольклора уходят из жизни, лишая нас еще одного фрагмента исторической памяти народа.
Но мы с гордостью говорим о том, что далеко за пределами края известны имена уроженцев Корякии, для которых музыка стала смыслом всей жизни. Поэт и писатель Георгий Поротов, получив начальное музыкальное образование, всю жизнь собирал народные песни и сочинял их сам. Его соратники Алексей Лахтой, Борис Заев способствовали популяризации песен среди самодеятельных артистов и ансамблей, появившихся во второй половине XX века. Чуть позже их дело продолжили солист «Мэнго» Петр Яганов, сочинивший музыку к новому репертуару ансамбля, и преподаватель Корякской школы искусств Валентин Шмагин, удостоенный за свою работу почетной премии имени Георгия Аввакумова Фонда компенсации в пользу народов Севера. По всей Камчатке распевают на народных праздниках песни Анатолия Левковского, зовущие пуститься в пляс. Огромный музыкальный пласт корякской культуры создал Андрей Косыгин, выпустивший несколько дисков с обработками народных мелодий и записями артистов Корякии, сочинивший несколько десятков песен и музыкальных пьес, завоевывающих сегодня Ютуб.
С надеждой я смотрю на девчонок и мальчишек, бегущих с нотными тетрадями на урок в музыкальную школу – вырастут ли из них те, кто сочинит новую песню, песню счастья и радости для моей Корякии…